美术师邵文执着紫砂艺术

在当代,有这样一个高级工艺美术师,他在紫砂壶艺术道路上不断创新,作品古朴大方、巧夺天工,深受广大收藏者的喜爱,其创办的荆阳紫砂在紫砂壶领域如同一面旗帜,代表着当代紫砂艺术发展的风向。他制作的不是紫砂壶,而是在用灵魂演绎紫砂壶的唯美,他就是高级工艺美术师邵文。投身紫砂艺术。用执着成就人生
剖析邵文的紫砂艺术之旅,人们无时无刻不受到他的执着。
1968年,邵文出生在江苏宜兴丁山,祖辈世代以陶为业。可以说,从呱呱坠地那一天开始,他就受到纯正紫砂艺术的熏陶,而仿佛也注定了他一生的道路。
对我而言,紫砂壶是最亲密的人生伴侣,紫砂艺术是值为之付出全部的事业!邵文说。
1987年,20岁的邵文在机缘巧合之下拜入当代的盆艺泰斗紫砂老艺人马金旺的门下,开始学习全手工花盆。凭借虚心好学的精神和对紫砂艺术的执着,邵文获得了马金旺老师的真传,将全部身心都沉浸在陶艺世界中。为了掌握紫砂制壶的精髓,他刻苦钻研历朝历代的美工大师留下来的典籍,反复的针对各式各样的紫砂壶临摹,紫砂艺术修养和制壶技艺进入了全新的阶段。
为了更深刻的理解紫砂艺术的精髓,邵文还抓住一切机会向同行前辈请教,先后得到顾绍培、储立之、施小马三位大师的悉心指点。
艺术无疆界,艺术家没有门户之见,只有博采众长,才能推陈出新。邵文说。
超乎寻常的执着,让邵文不断攀上紫砂艺术的新高峰,而对前辈大师从艺心得的细心揣摩,更让他逐步形成了自己的独特风格,最终成为当代紫砂艺术中荆阳紫砂风格开创者。
专长手工方器,用灵魂演绎唯美
紫砂造型艺术之美,形制之多,文化气息之丰富,是其它陶瓷品类无法相比的。目前紫砂器的造型主要分为几何形体、自然形体、筋文形体三大类,方器同属几何形体和筋文形体,其制作难度也最高。
而邵文的专长,正是制作全手工方器,作品古朴大方,工艺精致,风格鲜明,在当代紫砂艺术大师中独树一帜。
这是邵文用原矿紫泥精心制作的紫砂壶方器,作品轮廓明确,运线平直,壶身与壶块面平整挺括,棱角线条平直见润,整个壶型显得刚柔相济,英气勃发,尽显王者风范,反映出壶艺家的坚实的功底,作品面世就引发轰动,竞拍者云集。
方器制作一要有‘力’。线条有力、角度有力、联接有力,这样的作品才厚重;二要有‘角’。这个‘角’不只是角度,而是一个气宇,也就是上下左右,线面界定分明,角度协调,对称均称;三要有粒。烧成后砂粒在壶身上似隐似现,给人老而不枯、新而为嫩、粗而不润、娇而不艳之感;四要有度。构想要合理,比例要妥当,线条要流利;五要有润。要注重方中寓圆的艺术感触,使线条转变更富有特征。说起方器制作,邵文滔滔不绝,尽显艺术底蕴。
邵文的紫砂作品造型独特,风格新颖,所制作的方器更是线条流畅,轮廓分明,平稳庄重,让人感受到来自灵魂深处的美感,在当代紫砂艺术中独树一帜,是当代制壶师中真正的‘大成’者。一位资深紫砂艺术专家如是评论。
截至目前,邵文以手工方器代表的作品先后十余次在国家级、省级评比上获得大奖,并为收藏家们竞相竞购。荆阳紫砂每逢有邵文新品面市,来自中国大陆、香港、台湾和东南亚的抢购电话便络绎不绝,成为当代中国紫砂艺术界的独特风景,邵文也凭借卓越的紫砂艺术造诣被推选为中国收藏鉴赏专委会理事。
然而,在成绩和声誉面前,邵文是谦逊的。
紫砂艺术是我国传统文化的瑰宝,作为当代紫砂人,在创新中传承,让这一文化瑰宝更加灿烂,是我们义不容辞的使命!虽然我取得了一点成绩,但做的还不够,艺术之路无止境,我将和同行们一起继续努力。邵文表示。
紫砂壶艺术是中华民族文化中一颗明珠,而其璀璨光华的背后,是一代又一代的工艺大师呕心沥血的付出。中国紫砂艺术必然更加辉煌的明天。

部分内容来自网络,如若侵权联系删除,谢谢!:爱红茶 » 美术师邵文执着紫砂艺术

赞 (1)